电影《疯狂动物城2》的票房表现再次印证了优质IP的强大生命力。截至目前，该片累计票房已突破38亿元，稳居年度国内市场电影榜单第二位。这部动画电影不仅在票房上取得成功，更带动了全产业链的IP开发热潮。据统计，仅在内地市场，与该IP相关的联名合作就超过70个，覆盖快时尚、餐饮、珠宝、日化等多个消费领域，展现出强大的商业转化能力。
与此同时，全球影视行业正经历着一场前所未有的IP争夺战。流媒体巨头Netflix宣布计划以827亿美元收购华纳兄弟及其旗下资产，包括电影电视工作室、HBO和流媒体服务。这一举措被视为对DC漫画、《权力的游戏》、《哈利波特》等顶级IP的争夺。然而，这场收购战并未就此结束。美国娱乐传媒巨头派拉蒙随即抛出1084亿美元的收购方案，正式加入这场决定好莱坞未来格局的千亿级争夺。
在头部资本纷纷押注IP战略的背景下，2025年的IP出海呈现出鲜明的两极分化态势。以泡泡玛特为代表的企业通过精准把握内容电商趋势，在海外市场持续保持强劲表现。相比之下，多数其他IP虽然以东南亚为主要阵地大规模开设快闪店，但品牌影响力提升效果有限。与此同时，完全放弃IP依赖的短剧形式却在全球市场取得突破性进展。
短剧产业凭借其"快餐式"内容特性，成功跨越文化差异壁垒。通过直接推出译制版本或复制成熟的内容生产模式，中国短剧在全球市场快速扩张。数据显示，2025年海外短剧市场规模预计将达36亿美元，2026年更有望激增至60亿美元，同比增长65%。尽管印度、欧美等地区本土短剧平台开始发力，但中国短剧应用仍占据第三季度全球下载量近七成份额，全球前十大短剧公司全部来自中国。
国产动画电影的出海之路则显得曲折许多。尽管《哪吒》在国内取得50亿元票房，但海外35国总票房仅约4.3亿元，占比不足3%。同样，《雄狮少年》虽在国内引发热议，但在日本市场表现平平。这种困境折射出中国动画在海外传播面临的深层挑战：高企的理解成本和尚未建立的核心受众群体。相比之下，日本动漫通过采用欧美文化元素和英雄叙事，在全球市场获得更广泛接受。
行业观察指出，中国动画出海需要突破传统叙事框架。以《凸变英雄X》为例，该作品通过邀请日本知名音乐人泽野弘之创作主题曲，采用独特的三渲二视觉技术，成功打造出具有国际水准的动画作品。其相关话题在TikTok的浏览量突破5亿次，展现出技术赋能和文化创新的力量。同样，《鬼灭之刃：无限城篇》在国内市场引发的讨论也集中在视觉效果和音乐配乐方面，而非叙事结构本身。
在IP运营策略上，《罗小黑战记》提供了有益借鉴。该作品通过"猫"这一普世元素降低文化折扣，同时融入日本观众喜爱的"萌系"美学和"美强惨"角色设定。这种本地化策略使其在日本市场获得成功，证明文化输出需要先建立受众连接，再逐步培养文化认同。数据显示，日本宠物猫数量已超过宠物狗，"猫经济"年收益达约956亿元人民币，为相关IP开发提供了肥沃土壤。
迪士尼的IP运营模式为行业提供了重要参考。其通过构建完整的IP产业链，将主题公园、流媒体服务和衍生品开发有机结合。上海迪士尼疯狂动物城园区的成功运营，正是这种战略的典型体现。该园区作为全球首个且唯一的主题园区，成为"狐兔"CP在中国市场持续走红的关键节点。数据显示，迪士尼在中国市场的IP联名合作长期保持活跃，影片上映期间相关联名项目达70余个。
反观国内IP企业的出海实践，仍存在诸多挑战。某文娱企业与新加坡环球影城合作的《道诡异仙》主题探险屋项目，因缺乏经验导致成本超支四至五倍，且营销推广不足。这一案例暴露出中国IP企业在国际化运营中的短板：对海外市场认知不足、执行经验欠缺、成本评估失误。行业专家指出，IP出海需要建立系统化的市场评估体系和本地化运营能力。
当前IP出海的主要形式仍以快闪活动为主。据统计，2025年中国ACGIP在海外举办超过50场联动活动，其中快闪店占据主流。这种模式源于国内品牌对快闪形式的熟练掌握——自2015年以来，国内快闪店年均复合增长率超过100%，2023年上半年就有超100个品牌开设快闪店。然而，过度依赖周边售卖的运营模式正面临挑战，部分市场对"谷子经济"的接受度有限，导致出海效果大打折扣。
